《艳遇》

《艳遇》的票送到，附带了三张演出海报，装在永乐票务的大红信封里面。订票的过程有些曲折。原先是想看15号末场的，因为有些莫名其妙地担心首演，或者前几天的演出，会有状况。其实是拿自己的性格推度演出的情况，说白了，还是在为高圆圆担心。

原来在另一家票务定的，15号2张，各150元。订单下完，2小时内，同一部电话打过来，同一个声音说：“我们150元的票出不了，你到售票窗口也是买不到，我们现在最低票是200......”好吧，谢谢。然后，转到永乐票务上，选日期，很紧张地从“80元（售完）”拉下来，将信将疑地选“150元”，然后马上结算。出订单，有些险象环生的释然。

那天周四，永乐客服紧接着打来电话，要我确定出票，然后说：“我们周一才能给您送到。”好吧，谢谢。当晚，意外收到HG从埃及来的邮件，问我行期。我回信过去，如实报告。他MSN在线，马上回信一封，说他18号到任，希望我能在之前一星期左右到开罗，以便交接。我计划全乱：实习、回家、15号的《艳遇》、2号送呱呱去阿根廷，怎么安排？

第二天上班，问王老师什么时候走，他说：9号。我沉默，目光停顿，脑子快速盘算：2号一定要到机场送呱呱，之前要回家10天左右，Prettyjay邀请 22号晚K歌，关于工资领取兑换要去咨询计财局和中国银行一次，工行的牡丹国际信用卡大概月底才能拿到，综合组只要谈谈工作就可以了哦哦哦还好，我什么时候把书放到小龙那里去呢......

先给票务电话，既然星期一才送，我要改时间。最早的150元票是什么时候？恩，5号还有？好吧，我要2张。然后是王老师，“王老师，那我和你一起走吧。”。然后是外事局，实习那边没有问题吧？“没问题，我已经和他们说好了。”

今天19号，下午和王去皇亭子看了一下相机。后天21号，坐早7：45的飞机回家。愚人节再飞回来，应付几个必不可少的饭局。

最庆幸的是，能够在走之前，看看高圆圆。Hisoka还邀请我那天去她们GreenPeace的办公室转转。

这个王老师要和我一起去埃及。在国际部实习了两个星期，王老师在的时候，和他谈的几乎都是相机。但还没说到摄影。没看到相互作品之前，交流对相机的热情，能映照彼此的摄影态度。这经验屡试不爽。他和我面临相同的缺相机的问题，他坚决选择买。他的态度影响了我，给我增加了选项。我们还都有Nikon的AF Nikkor镜头，都不会去选择Canon了。尼康D200和D80引起了他极大的兴趣，而我觉得D70s顺手到挑不出毛病来。后来，陪埃及人德苏基去中关村的时候，顺便替王老师问了价格：D200机身10000多几百，D80套机近9000。再后来，才知道D70s已经停产，在单位的Nikon特约维修处要价7000多。

逝者：让－鲍德里亚

法新社消息：3月6日，法国著名哲学家、后现代主义理论家让－鲍德里亚在巴黎辞世，终年77岁。

在世时，他批评现代社会，他提出的论点像一个个预言。在他的预言里，现代社会人类生存之真实与非真实的界限，已经被彻底销蚀：我们现在已有的技术手段，可以将地图和模型制作得如同他们所模仿的现实看起来一样真实。

继而，他说：既然人类用以判断“真实”的标准不过是易受蒙蔽的感官，那么通过复制产生的“模型”就可能比现实更加真实，于是，我们的感官所触及的就是一种“超真实”。

“超真实展现了一个更高级的阶段，在这个范围内它消除了现实的东西和想象的东西之间的对立，非现实的东西不再存留于梦幻或超越之物中，它就在现实的幻觉中的相似物之中。”

这个理论的影响非常深远。《The Matrix》中，救世主尼欧打个电话就脱身而出的那个世界；《Avalon》里和绝望现世若即若离的游戏杀场。这些艺术作品将鲍德里亚“超真实”世界的远景既细致入微又灰暗悲观地呈现在人们眼前，它们将未来提前上演，然后在人类前瞻的视线里铺设了漫长的阴影。鲍德里亚的思想就这样在学界范围之外，获得了广泛的影响。“幻象并非对立于现实”渗透入那些关心人类命运的思考当中。

然而，对于我而言，鲍德里亚作为一个摄影理论家的影响要更大。

鲍德里亚的个人摄影史开始于1981年。当时，正在日本访问的他收到了一个礼物：一部日本产的傻瓜机。其后的90年代，他的摄影作品开始在加拿大、印度、巴西、日本等多国展出。这些作品大致为两部分：一部分拍摄于学术活动及个人旅游的间隙；一部分摄于日常生活状态下的起居场所。

在他的摄影理论著作《消失的技法》中，他以自身摄影实践的感悟出发，用崭新的视角，充满诗意及想象地，对摄影媒介做出了全新的解释。

他的摄影立场，是传统摄影主题立场的180度反转。他说：“你认为你只是因为喜欢某个景色而把他拍摄了下来。可是，希望被拍摄成照片的其实是这个景色自己。这个景色在表演，而你不过是配角而已。”

太奇妙了！这就是说摄影只是事物体现自己存在的一种方式，摄影师不过使这个过程中的道具之一。

在我拍照的时候，按下快门的瞬间，这种想法会常常闪现。它提醒着我这样一种物理关系：相机前的对象相对静止，而我围绕着它相对运动。有些物体，存在于背景之中，它暗示我它的魅力和不可或缺，我便很顺从地让它进入画框；而一些事物又过于霸道和自私，它的气势告诉我：周围的其他物体是不值得欣赏的，于是我就去除冗杂，让它占据焦点。

“我们认为通过技术可以随心所欲地支配世界。然而，其实是世界那一侧通过技术向我们强调它的存在。”主客关系由此反转。通过摄影，某种事物终于施展了自己的魅力，同时这种魅力还带给摄影者诱惑以及喜悦。

由此，我们由摄影的表面进入了摄影的本质：它是一种主客体共谋的产物，合而为一，相互体现。